Ponentes
Inauguración
y bienvenida

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

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Juan Miguel Hernández de León

Presidente del Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Juan Miguel Hernández de León (Málaga, 1945) es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) en 1974 y obtuvo el título de doctor arquitecto en el mismo centro en 1982. Catedrático de Composición de la ETSAM, en 1988 se convirtió en gerente de la Asociación de Deportes Olímpicos (ADO). Desde 1995 es Presidente del Círculo de Bellas Artes, ha sido director de la ETSAM, y firmó como coautor junto a Álvaro Siza el proyecto de reforma del Eje PradoRecoletos.

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Manuel Borja-Villel

Director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Manuel Borja-Villel (Burriana, Castellón, 1957) es historiador del arte español, licenciado en la Universidad de Valencia en 1980. Desde enero de 2008 es el director del Museo Reina Sofía; también ha ocupado el cargo de director del museo de Sitio Tumbas Reales de Sipán, y ha trabajado en instituciones tales como la Fundació Antoni Tàpies y el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona; además es miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias.

Guillermo Solana

Guillermo Solana

Director Artístico Museo nacional Thyssen-Bornemisza

Guillermo Solana es licenciado en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid y Doctor en Filosofía por la misma Universidad. Es profesor de estética en la Universidad Autónoma de Madrid, crítico de arte de El Cultural y director artístico del Museo Thyssen-Bornemisza desde el 2005. Es autor, entre otros, de los libros Julio González en la colección del IVAM (2001), Matisse: Espíritu y sentido (2001) y Esteban Vicente: Gesto y color (2004).

Roger Dedeu

Roger Dedeu

Presidente de la Fundación Gabeiras.

Abogado socio del despacho con 25 años de experiencia asesorando en derecho mercantil, civil y derecho de la cultura. Máster en Corporate Finance por ESADE e idiomas castellano, catalán e inglés.

 

Iziar Alzaga

Iciar Alzaga

Directora del Instituto Interuniversitario para la Comunicación Cultural.

Iciar Alzaga se licenció en Jurídico Empresarial y Doctora en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid en el 2000 con la calificación de sobresaliente y realizó un Máster en Derecho Sindical en Harvard en el 2003. Es catedrática de Derecho del Trabajo y de la Seguridad Social en la UNED, es académica correspondiente de la Real Academia de Jurisprudencia y Legislación, Árbitro de la Comisión Consultiva Nacional de Convenios Colectivos y miembro de la Comisión Gestora. Actualmente es la directora del Instituto Interuniversitario para la Comunicación Cultural.

Jesús Prieto de Pedro

Jesús Prieto de Pedro

Coordinador del Comité Cientí:co de las Jornadas

A lo largo de mi trayectoria he dirigido mis investigaciones al Derecho de la Cultura, las lenguas y el lenguaje jurídico. Entre mis trabajos, señalo la monografía ‘Cultura, culturas y Constitución’, acreedora al Premio extraordinario de doctorado y al premio Nicolás Pérez Serrano del Centro de Estudios Constitucionales.

 

Director del Circulo de Bellas Artes, Doctor y Profesor de Filosofia. Foto: Berta Delgado. YANMAG

Valerio Rocco

Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid

Valerio Rocco Lozano es Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid desde noviembre de 2019. Desde 2011 es profesor de Historia de la Filosofía Moderna en la Universidad Autónoma de Madrid. Es investigador del Proyecto europeo «Failure» sobre el concepto de fracaso y su reversibilidad. Hasta 2019 ha sido Vicedecano de Investigación, Transferencia del Conocimiento y Biblioteca y coordinador del Máster «Filosofía de la historia: Democracia y orden mundial» en la UAM. Entre sus publicaciones destaca la monografía «La vieja Roma en el joven Hegel» (Madrid, 2011), así como la edición de la obra póstuma de Franco Volpi «Martin Heidegger. Aportes a la filosofía» (Madrid, 2011). Ha editado siete volúmenes colectivos y publicado alrededor de 30 artículos de revista y 35 capítulos de libro.  Es miembro del Consejo Asesor del Teatro Real, del Consejo Social de la Universidad Rey Juan Carlos y del Consejo de Cultura de la Comunidad de Madrid.

Arte, creación y expresión ¿de qué hablamos?

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Juan-Miguel-Hernández-León01

Juan Miguel Hernández de León

Presidente del Círculo de Bellas Artes de Madrid.

Juan Miguel Hernández de León (Málaga, 1945) es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) en 1974 y obtuvo el título de doctor arquitecto en el mismo centro en 1982. Catedrático de Composición de la ETSAM, en 1988 se convirtió en gerente de la Asociación de Deportes Olímpicos (ADO). Desde 1995 es Presidente del Círculo de Bellas Artes, ha sido director de la ETSAM, y firmó como coautor junto a Álvaro Siza el proyecto de reforma del Eje Prado-Recoletos.

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Haris Papoulias

Investigador del Grupo de investigación sobre el idealismo alemán (UMA).

Haris Papoulias (Atenas 1982), es Doctor en Filosofía e investigador del «Grupo de Investigación sobre el Idealismo alemán» (Universidad de Málaga). Se formó en Italia, en la escuela turinesa de Luigi Pareyson. Es autor del libro «Iconoclastia Endogena. Una teoría dell’immagine hegeliana. Saggio introduttivo di Félix Duque, Milán: Mimesis, 2019» (premio mejor investigación en Humanidades). Actualmente trabaja sobre la cultura visual antigua y la edición comentada del tratado griego «De lo Sublime» para la editorial Alianza.

Patricia Gabeiras

Patricia Gabeiras

Gabeiras & Asociados

Mis estudios de posgrado me aportaron un profundo conocimiento tanto del Derecho Financiero y Bancario como del Derecho de la Cultura. Mi tesis doctoral versó sobre la creación de un fondo de titulización de derechos derivados de la propiedad intelectual audiovisual. Reparto desde entonces mi práctica profesional entre esas dos disciplinas, el Derecho Financiero y el Derecho de la Cultura; disciplinas que no siempre se encuentran pero que, sin duda, su conocimiento resulta imprescindible en nuestra sociedad actual.

 

La libertad del arte ¿Libertad de expresión o un derecho fundamental?

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Jesús Prieto de Pedro

Jesús Prieto de Pedro

Coordinador del Comité Cientí:co de las Jornadas

A lo largo de mi trayectoria he dirigido mis investigaciones al Derecho de la Cultura, las lenguas y el lenguaje jurídico. Entre mis trabajos, señalo la monografía ‘Cultura, culturas y Constitución’, acreedora al Premio extraordinario de doctorado y al premio Nicolás Pérez Serrano del Centro de Estudios Constitucionales.

 

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Laura Díez Bueso

Directora General de Asuntos Constitucionales y Coordinación Jurídica. Gobierno de España.

Laura Díez Bueso es doctora en Derecho y catedrática de Derecho Constitucional de la Universidad de Barcelona. Desde febrero de 2020 es Directora General de Asuntos Constitucionales y Coordinación Jurídica, Gobierno de España, asume funciones relativas al seguimiento y la realización de informes sobre las cuestiones constitucionales que puedan suscitarse en relación con las distintas iniciativas parlamentarias.

Patricia Gabeiras

Patricia Gabeiras

Gabeiras & Asociados

Mis estudios de posgrado me aportaron un profundo conocimiento tanto del Derecho Financiero y Bancario como del Derecho de la Cultura. Mi tesis doctoral versó sobre la creación de un fondo de titulización de derechos derivados de la propiedad intelectual audiovisual. Reparto desde entonces mi práctica profesional entre esas dos disciplinas, el Derecho Financiero y el Derecho de la Cultura; disciplinas que no siempre se encuentran pero que, sin duda, su conocimiento resulta imprescindible en nuestra sociedad actual.

 

Protección y garantías jurídicas de la libertad de creación artística

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Bernardo Del Rosal Blasco

Bernardo del Rosal Blasco

Del Rosal, Adame & Segrelles Abogados

Socio Fundador de Del Rosal, Adame & Segrelles Abogados; licenciado y doctor en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid; Catedrático de Derecho Penal; investigador visitante en las Universidades de California, en Berkeley, Stanford, Golden Gate University (USA), Cambridge (UK) y del Max Planck Institüt, Freibug im Breisgau (Alemania); ex Magistrado Suplente en las Audiencias Provinciales de Madrid y Alicante; ex Responsable de Derecho Penal Económico en el despacho internacional Clifford Chance de Madrid. Autor de diversos libros y artículos de su especialidad.

 

Marcos Vaquer Caballería

Marcos Vaquer Caballería

Universidad Carlos III de Madrid

Catedrático de Derecho administrativo de la UC3M, donde dirige el Máster Universitario en Estudios Avanzados de Derecho Público. Autor de siete monografías y más de ochenta artículos y capítulos de libros sobre diversas materias de Derecho público. Ha sido profesor o ponente invitado de la New York University (EE.UU), la Université de Paris Ouest (Francia), las Universidades de Pavía y Sassari (Italia) y diversas universidades latinoamericanas, como la del Externado de Colombia o la Católica de Valparaíso en Chile.

 

Nuria Ruiz Palazuelos

Nuria Ruiz Palazuelos

Profesora de Derecho Administrativo en la Universidad de Cantabria

Nuria Ruiz Palazuelos es Doctora en Derecho por la Universidad de Cantabria desde 2017 con la tesis Estado de Derecho y regulación económica. Esta investigación dio lugar a dos monografías, El control jurisdiccional de la discrecionalidad de los organismos reguladores(Thomson Reuters Aranzadi) y Regulación económica y Estado de Derecho (Tirant Lo Blanch). Su tesis doctoral ha sido objeto de varios reconocimientos, como el Premio Extraordinario de Doctorado 2019 otorgado por la Universidad de Cantabria o el Primer Accésit en los Premios para tesis doctorales 2017 concedidos por el INAP. Ha publicado diversos artículos e impartido ponencias en distintas universidades. Su labor académica se ha completado con la actividad docente en la Universidad de Cantabria y con frecuentes estancias de investigación en centros extranjeros como la Université Paris I Panthéon-Sorbonne o Sciences Po de Paris. A su vocación jurídica se suma la artística, manifestada en su formación musical (Grado profesional de música por el Conservatorio Jesús de Monasterio, 2008) y en la exposición de sus pinturas. Esta vocación cultural le ha llevado a iniciar una nueva línea de investigación jurídica sobre libertad de creación artística”. 

Derecho de autor, un concepto de la vieja Europa para la nueva realidad

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Adriana Moscoso

Adriana Moscoso
del Prado

D. G. de Industrias Culturales, Propiedad Intelectual y Cooperación. Ministerio de Cultura.

Adriana Moscoso del Prado es licenciada en Derecho por la Universidad Autónoma de Madrid en el año 1995. Actualmente es la Directora General de Industrias Culturales y Cooperación, nombrada mediante Real Decreto 854/2018, de 6 de julio, publicado el 10 de julio de 2018 en el BOE. Ha trabajado en instituciones como la Sociedad General de Autores y Editores, la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior, en el Instituto de Derecho de Autor y en la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores de Francia.

Director del Circulo de Bellas Artes, Doctor y Profesor de Filosofia. Foto: Berta Delgado. YANMAG

Valerio Rocco

Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid

Valerio Rocco Lozano es Director del Círculo de Bellas Artes de Madrid desde noviembre de 2019. Desde 2011 es profesor de Historia de la Filosofía Moderna en la Universidad Autónoma de Madrid. Es investigador del Proyecto europeo «Failure» sobre el concepto de fracaso y su reversibilidad. Hasta 2019 ha sido Vicedecano de Investigación, Transferencia del Conocimiento y Biblioteca y coordinador del Máster «Filosofía de la historia: Democracia y orden mundial» en la UAM. Entre sus publicaciones destaca la monografía «La vieja Roma en el joven Hegel» (Madrid, 2011), así como la edición de la obra póstuma de Franco Volpi «Martin Heidegger. Aportes a la filosofía» (Madrid, 2011). Ha editado siete volúmenes colectivos y publicado alrededor de 30 artículos de revista y 35 capítulos de libro.  Es miembro del Consejo Asesor del Teatro Real, del Consejo Social de la Universidad Rey Juan Carlos y del Consejo de Cultura de la Comunidad de Madrid.

Límites de la libertad de creación artística y censura

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Fernando Castro Florez

Fernando Castro Florez

Comisario y Profesor Titular de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid.

Fernando Castro Florez es profesor Titular de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid, también imparte clases en el Máster de Arte Contemporáneo de la Universidad Autónoma, la Universidad Complutense y el Reina Sofía, el Máster de Cultura Contemporánea de la Fundación Ortega y Gasset y el Master de Investigación Artística de la Facultad de Bellas Artes de Granada. Además, es miembro del Comité Asesor del Museo Reina Sofía. Crítico literario y artístico en El País, El Mundo o el ABC Cultural. Director de “Cuadernos del IVAM”. Comisario de más de un centenar de exposiciones: Trienal de Chile, Bienal de Curitiba, Pabellón de Chile en la Bienal de Venecia.

Eugenio Merino

Eugenio Merino

Artista y co-director de la revista de arte contemporáneo SUBLIME.

Artista y co-director del periódico de arte SUBLIME. Su trabajo se ha expuesto en museos, bienales y centros de arte contemporáneo como Kunsthal Kade (Paises Bajos 2020), Kunstverein Wiesbaden (Alemania, 2020) Halle 14 (Leipzig, Alemania, 2019), Museo de Arte Les Abattoirs (Toulouse, Francia, 2019, Museo de Arte del Estado (Veracruz, México, 2018), TEA Tenerife Espacio de las Artes (Tenerife, España, 2016), Matucana 100 (Santiago de Chile, Chile, 2015), Station Museum de Houston (USA, 2015), Musées Royaux des Beaux-Arts de Bruselas (Bélgica, 2015), Villa Empain (Bélgica, 2014), B.P.S.22 (Charleroi, Bélgica, 2010), Museo del Barrio (Nueva York, USA, 2012), Sculpture Quadrennial de Riga (Letonia, 2012), Matadero (Madrid, España, 2011), Ars Santa Mónica (Barcelona, España, 2011), MOCA – Museum of Contemporary Art of Taipei (Taiwán, 2009) o Sala de Arte Alcalá 31 (Madrid, España, 2008), entre otros.

Roger Dedeu

Roger Dedeu

Presidente de la Fundación Gabeiras.

Abogado socio del despacho con 25 años de experiencia asesorando en derecho mercantil, civil y derecho de la cultura. Máster en Corporate Finance por ESADE e idiomas castellano, catalán e inglés.

 

La censura directa, la autocensura y los contextos limitadores de la libertad de creación artística

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Concha Jerez

Concha Jerez

Artista

Concha Jerez, distinguida con los premios Nacional de Artes Plásticas y Velázquez, desarrolla desde los años setenta del pasado siglo un intenso proyecto creativo que parte del arte conceptual para llevar a cabo intervenciones site specific con marcado carácter crítico. Es una de las pioneras del performance en España y ha realizado numerosas piezas de arte sonoro y radiofónico, entre las que destacan las creadas en colaboración con el artista sonoro y compositor José Iges.

Jordi Claramonte

Jordi Claramonte Arrufat

UNED, Facultad de Filosofía

Jordi Claramonte es Doctor en Filosofía por la UNED, con una tesis dirigida por el Dr. Simón Marchán Fiz orientada a elucidar el estatuto de la autonomía artística. Ha publicado varias monografías dedicadas al pensamiento estético tales como La República de los Fines ( Cendeac 2010 y 2012) o Estética Modal (Libro Primero) (Tecnos, 2016). Ha colaborado en distintos colectivos de intervención estética y política, habiendo tramado práctica y reflexión teórica en libros como Lo que puede un cuerpo (Cendeac 2009) o Arte de Contexto (Nerea, 2011).
En la actualidad trabaja en la UNED como profesor de Estética y Teoría del Arte con alumnado procedente de las facultades de Filosofía, Antropología e Historia del Arte.
Entre 2015 y 2020 ha sido el Director de UNED Abierta desde donde ha coordinado la oferta de cursos MOOC de la UNED que atiende a más de 180.000 alumnos con una oferta de más de 150 cursos.

 

Charo-Corrales

Charo Corrales

Artista

Maculadas Sin Remedio es un proyecto colaborativo de 14 artistas que tiene como doble objetivo visibilizar a mujeres artistas y contribuir a crear un nuevo imaginario para la mujer actual, partiendo de una revisión de los estereotipos y perjuicios de lo femenino creados durante siglos por nuestra sociedad patriarcal. Aunque parte de una revisión de la herencia del pintor Murillo en la formación del modelo impuesto de feminidad, mediante la figura de la Inmaculada que representa la virginidad inalcanzable, las propuestas hechas por las artistas van más allá. Construyen discursos que nos hacen pensar, aun a costa de incomodarnos. Huyen del relato único, que es la manera de ver la realidad que no acepta otros relatos distintos al propio. Así, a veces, el arte comprometido es polémico, incluso repulsivo.

 

Marta-Timon

Marta Timón Herrero

Tribunal Supremo (Gabinete Técnico de la Sala Tercera)

Letrada del Gabinete Técnico de la Sala Tercera del Tribunal Supremo. Anteriormente prestó sus servicios como Letrada del Tribunal Constitucional y como Letrada de la Dirección de Serveis Jurídics de l’Ajuntament de Barcelona. Entre su actividad docente cabe destacar la impartición de las clases «Régimen Jurídico de la Comunicación» en la Universitat Oberta de Cataluña o «Derecho a la creación artística y derechos de autor» en el Master de Gestión Cultural e Industrias Creativas de la Universidad de Alcalá de Henares. Ha publicado artículos sobre el recurso de casación, el derecho a la intimidad, la protección de datos de carácter personal o la regulación de contenidos audiovisuales. Ha participado en seminarios y moderado debates referidos a la regulación de las plataformas on line o a los nuevos retos de la libertad de expresión y de creación artística.

 

Narrativa escrita y gráfica

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Nacho Carretero

Nacho Carretero

El País

Reportero en El País. Desarrollador de proyectos en Bambú Producciones. Colaborador en Cadena SER. Autor de Fariña y En el corredor de la muerte.

 

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Cristina Morales

Escritora. Premio Nacional de Narrativa.

Escritora y bailarina, Cristina Morales (Granada, 1985) es Premio Nacional de Narrativa 2020 y Premio Herralde de Novela 2019 por «Lectura fácil». Su colectivo de danza contemporánea, Iniciativa Sexual Femenina, se encuentra actualmente girando la pieza «Catalina» .

Ignacio Fernández Sarasola

Ignacio Fernández Sarasola

Universidad de Oviedo

Doctor en Derecho y Profesor Titular de Derecho Constitucional en la Universidad de Oviedo, acreditado Catedratico (enero 2020). Es Director del Seminario de Historia Constitucional “Martínez Marina”, Investigador Titular del Instituto Feijoo de Estudios del Siglo XVIII, Académico de Número de la Real Academia Asturiana de Jurisprudencia (Medalla XXXIV) y Director de la revista “Historia Constitucional” y de la Biblioteca Virtual “Francisco Martínez Marina”. Ha ampliado estudios en las Universidades de Nueva York, Londres, Florencia, Macerata y Lisboa. Especializado en historia constitucional, es autor de dos centenares de trabajos publicados en editoriales y revistas de catorce países distintos de Europa, Iberoamérica, Norteamérica y Oceanía. Algunos de sus escritos han sido traducidos al inglés, francés y portugués. Ha impartido y participado en la organización de un centenar de conferencias, de exposiciones a nivel nacional, y pertenece al Consejo Asesor de diversas revistas científicas y editoriales especializadas en Derecho e Historia.

Laura Freixas

Laura Freixas

Escritora y crítica literaria.

Laura Freixas (Barcelona, 1958) se dio a conocer en 1988 con una colección de relatos, El asesino en la muñeca. En 1997 se publicaría su primera novela, Último domingo en Londres, a la que seguirían (1998), Entre amigasAmor o lo que sea (2005) y Los otros son más felices (2011). Ha publicado también otro libro de relatos (Cuentos a los cuarenta, 2001) y una autobiografía: (2007). En 2013 empezó a sacar a la luz sus diarios, con el volumen Adolescencia en Barcelona hacia 1970Una vida subterránea. Diario 1991-1994.
Sus últimos libros publicados son Todos llevan máscara. Diario 1995-1996, y la reedición de su novela Los otros son más felices, ambos en 2018.

Paralelamente a su obra narrativa, Laura Freixas ha desarrollado una intensa labor como estudiosa y promotora de la literatura escrita por mujeres. En 1996 coordinó y prologó una antología de relatos de autoras españolas contemporáneas, Madres e hijas (que lleva 15 ediciones), y en 2000 publicó el influyente ensayo Literatura y mujeres. En 2009 vio la luz otra antología de parecidas características, Cuentos de amigas, y en 2015 recogió artículos, prólogos y otros textos en El silencio de las madres y otras reflexiones sobre las mujeres en la cultura.

Es columnista en La Vanguardia desde 2001, publica ocasionalmente en otros medios, y ha sido profesora, conferenciante o escritora invitada en numerosas Universidades españolas y extranjeras, especialmente de Estados Unidos.

Presidió la asociación Clásicas y Modernas para la igualdad de género en la cultura desde su fundación en 2009 hasta 2017 y es ahora su presidenta de honor.

Artes escénicas y perfomance

Círculo de Bellas Artes
25 de noviembre

Maria Galindo

María Galindo

Activista Artista Anarcofeminista integrante de Mujeres Creando, Bolivia.

Integrante de Mujeres Creando, organización feminista, anarquista, radialista, grafitera, escritora. Autora de libros como «No se puede descolonizar sin despatriarcalizar», «Ninguna mujer nace puta». Autora de varios audiovisuales como «Ser las exiliadas del neoliberalismo», «Mamá no me lo dijo» o «13 horas de rebelión».

 

Alessandra Silveira

Alessandra Silveira

Universidade do Minho (Portugal). Experta en Derecho Europeo.

Alessandra Silveira es experta en Derecho Europeo, doctora en Derecho por la Facultad de la Universidad de Coimbra. Es directora del Centro de Estudios Jurídicos de la Unión Europea (CEDU) de la Universidad de Minho y también dirige el Máster en Derecho de la Unión Europea (MDUE) de la Universidad de Minho. Es titular de la Cátedra Jean Monnet de Derecho de la Unión Europea, atribuida por la Comisión Europea (Agencia Ejecutiva en el ámbito Educativo, Audiovisual y Cultural) al proyecto «Ciudadanía de derechos: la ciudadanía europea como condición fundamental de los nacionales de los Estados miembros”.

Elejalde

Israel Elejalde

Actor y director teatral. Cofundador del Teatro Kamikaze.

Israel Elejalde (Madrid, 1973) es un actor de teatro y de televisión. También ha dirigido varias obras teatrales. En 2014 fue nominado al Premio Goya al mejor actor revelación por su papel en la película Magical Girl. Desde septiembre de 2016 es codirector artístico, junto a Miguel del Arco, de El Pavón Teatro Kamikaze de Madrid.

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Berta Muñóz

Doctora en Filología Hispánica e investigadora teatral.

Berta Muñóz es licenciada en filología hispánica por la Universidad de Alcalá de Henares en 1994 y doctora en filología hispánica por la Universidad de Alcalá obteniendo un sobresaliente cum laude por unanimidad en su tesis: “El teatro crítico español durante el franquismo, visto por sus censores”.

Jesús Cimarro

Jesús Cimarro

Presidente Academia de las Artes Escénicas de España, Presidente de FAETEDA.

Presidente de la Federación Estatal de Asociaciones de Empresas de Teatro y Danza, conformada por 15 asociaciones que representan a más de 300 empresas y compañías productoras de teatro y danza de todo el país. También es Presidente de la Academia de las Artes Escénicas de España y de la Asociación de Productores y Teatros de Madrid. Director de Pentación Espectáculos, del Teatro de Bellas Artes, del Teatro La Latina, del Teatro Reina Victoria y del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

El condicionamiento de las Ideologías, las instituciones y otras culturas

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

German Labrador

German Labrador Mendez

Princeton University

Germán Labrador Méndez es catedrático en el Departamento de Español y Portugués de la Universidad de Princeton. Sus investigaciones, en el ámbito de la historia cultural, se especializan en el estudio de los mundos ibéricos en la época contemporánea, a partir de las relaciones entre estética y política, ciudadanía y memoria. Es el autor de «Letras arrebatadas. Poesía y química en la transición española» (Devenir, 2009) y «Culpables por la Literatura. Imaginación política y contracultura en la transición española (1968-1986)» (Akal, 2017), donde se defienden las potencias emancipadoras de las prácticas estéticas contrahegemónicas en los años setenta y su trabajo en favor de una democracia aún pendiente. En la actualidad trabaja en un manuscrito sobre las respuestas políticas y culturales a la crisis de 2008 y en una antología de poesía undeground. Colabora como asesor del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y fue uno de los comisarios de la exposición «Poéticas de la democracia. Imágenes y contra-imágenes de la transición española« (2018-2020).

Joanna Mytkowska.

Joanna Mytkowska

Museum of Modern Art in Warsaw.

Joanna Mytkowska (1970) es comisaria y crítica de arte polaca. Ha sido directora del Museo de Arte Moderno de Varsovia desde 2007. Es cofundadora de la Foksal Gallery Foundation, que desde 2001 opera de forma independiente de la Foksal Gallery.

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Ute Meta Bauer

NTU – Centro de arte contemporáneo, Singapur.

Ute Meta Bauer es la directora fundadora del Centro de Arte Contemporáneo (CCA) en Singapur, un centro de investigación de la Universidad Tecnológica de Nanyang (NTU) y profesora en la NTU’s School of Art, Media and Design, desde 2013. De 2012 a 2013, Bauer fue Decana de Bellas Artes en el Royal College of Art de Londres. De 2005 a 2012, Bauer fue profesora asociada de artes visuales en el Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT). Directora y fundadora de su programa de Arte, Cultura y Tecnología (ACT) (2009-2012) y directora del Programa de Artes Visuales del MIT de 2005-2009. Bauer también se desempeñó como Directora Fundador de la Oficina de Arte Contemporáneo, Noruega (2002-2005). Trabajó como Directora Artística de la Künstlerhaus Stuttgart entre 1990-1994, donde programó varias exposiciones y conferencias sobre arte contemporáneo, como Radical Chic (1993) y A New Spirit in Curating (1992). De 1996 a 2006, Bauer ocupó un cargo en la Academia de Bellas Artes de Viena, Austria, como profesor de teoría y práctica del arte contemporáneo.

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Manuel Borja-Villel

Director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Manuel Borja-Villel (Burriana, Castellón, 1957) es historiador del arte español, licenciado en la Universidad de Valencia en 1980. Desde enero de 2008 es el director del Museo Reina Sofía; también ha ocupado el cargo de director del museo de Sitio Tumbas Reales de Sipán, y ha trabajado en instituciones tales como la Fundació Antoni Tàpies y el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona; además es miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias.

La inIuencia de las creencias morales y religiosas

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

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Bernat Dedeu

Filósofo, escritor y músico.

Bernat Dedeu es licenciado en Filosofía por la Universidad de Barcelona en 2002, también ha estudiado en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona y escribe en El País, Ópera Actual, Diari Avui, 440 Clàssica. Además, organiza un festival de Música en el Ateneo Barcelonés conformado por residencias artísticas ha fundado Fake Concerts, una productora de conciertos en espacios singulares. Y también es tertuliano en TV3 (Televisión de Cataluña), Barcelona Televisió, Canal Català, Rac1, ONAFM, y trabaja en Radio Barcelona (Cadena Ser).

Igor

Igor Minteguia Arregui

Facultad de Derecho de la Universidad del País Vasco

Profesor Agregado Doctor del Área de Derecho Eclesiástico del Estado en la Facultad de Derecho de la UPV/EHU.
Una de sus principales líneas de investigación es la relación entre la libertad de expresión artística y el factor religioso. A destacar, en este ámbito, dos monografías: «Factor religioso, moral pública y manifestaciones artísticas» (Universidad del País Vasco, 2006) y «Sentimientos religiosos, moral pública y libertad artística en la Constitución española de 1978» (Dykinson, 2006); además de varios artículos científicos como «Libertad artística y sentimientos religiosos» (Anuario de Derecho Eclesiástico del Estado, Vol. XIV, 1998, pp. 569-584), «El arte ante el debido respeto a los sentimientos religiosos» (RGDCDEE, Iustel, Nº 11, 2006, pp- 1-52) «Religión, moral y expresión artística» ( Libertad de expresión y sentimientos religiosos, 2012, pp. 71-102) o «La expresión artística y la tutela de los sentimientos religiosos» (Derecho y Religión, Vol, XXII, 2017, pp. 193-211).

 

Roger Dedeu

Roger Dedeu

Presidente de la Fundación Gabeiras.

Abogado socio del despacho con 25 años de experiencia asesorando en derecho mercantil, civil y derecho de la cultura. Máster en Corporate Finance por ESADE e idiomas castellano, catalán e inglés.

 

Mercado y economía del arte

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

Marta Perez Ibañez

Marta Pérez Ibáñez

Investigadora y docente. Doctora en Historia y Artes.

Doctora en Historia y Artes por la Universidad de Granada. Licenciada en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Madrid. Especialista en mercado de arte contemporáneo y en gestión artística y cultural, docencia e investigación desde hace más de treinta años, actividad que comenzó en la Frick Art Reference Library de Nueva York. Es Presidenta del Instituto de Arte Contemporáneo IAC y miembro de The International Art Market Studies Association TIAMSA. Forma parte de varios grupos de investigación: el subcomité de TIAMSA Art market and collecting in the European Southern countries and Brazil (AMC_ESCB), y Ecosistema del Arte, interuniversitario, y entre 2015 y 2018 ha contribuido también al grupo Estudios Transversales en Creación Contemporánea de la Universidad Nebrija. Desde Abril de 2015, es Section Editor para España y Portugal en el Art Market Dictionary que la editorial De Gruyter, Berlín, prepara para su próxima publicación.

 

T20

Nacho Ruiz

Co-director de la Galería T20.

Nacho Ruiz (Murcia, 1972) es co-director de la galería T20 y comisario de exposiciones.

La censura en las artes visuales

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

Escarlata Gutiérrez Mayo

Escarlata Gutiérrez

Fiscal adjunta a las Secc. contra la criminalidad informática y de delitos económicos.

Escarlata Gutiérrez es Fiscal adjunta a las Sección Territorial de la Fiscalía Provincial de Ciudad Real. contra la criminalidad informática y de delitos económicos.

Daniela Ortiz

Daniela Ortíz

Artista.

Perú 1985. A través de su trabajo pretende generar narraciones visuales donde los conceptos de nacionalidad, racialización, clase social y género son entendidos de manera crítica para analizar el poder colonial, capitalista y patriarcal. Sus proyectos e investigaciones recientes abordan el sistema de control migratorio Europeo, su vínculo con el colonialismo y los mecanismos legales creados por las instituciones europeas para poder ejercer violencia contra las poblaciones migrantes y racializadas. A su vez ha desarrollado diversos proyectos sobre la clase alta peruana y su relación de explotación con las trabajadoras domésticas. Recientemente su hacer artístico ha vuelto a centrarse en lo visual y manual haciendo trabajos en cerámica, collage, dibujo y formatos tales como libros para niños con la intención de alejarse de las estéticas conceptuales eurocéntricas. Además de su trabajo artístico es mamá de una wawa de tres años, da charlas, talleres, y participa de diversas discusiones y luchas en contra del sistema de control migratorio europeo y el racismo institucional.

Eulalia-Grau

Eulàlia Grau i Donada

Artista

En 2013, el MACBA presentó una exposición centrada en sus trabajos más críticos. En 2014 recibió el premio Ciudad de Barcelona, ​​al año siguiente obtuvo el premio ACCA por una exposición colectiva. Eulalia utiliza fotografías procedentes de los medios de comunicación, que recontextualiza y pone en diálogo para obtener mensajes sociales muy críticos. Su trabajo documenta las debilidades, contradicciones y perversidades del sistema capitalista en los mecanismos de perpetuación más evidentes como la policía, el ejército o la prisión, así como en otros más sutiles: la familia, la escuela y los medios de comunicación. Entre los temas que le interesan destaca la crítica de género, con la que denuncia la situación de abuso y desigualdad de las mujeres y cuestiona los estereotipos femeninos en el ámbito público y privado. Su obra se encuentra en el MACBA, MNCARS, o la Colección VERBUND con la que participa en la exposición FEMINISMOS, CCCB de Barcelona.

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Pedro G. Romero

Artista.

Pedro G. Romero (Aracena, Huelva, 1964) licenciado en Bellas Artes en Sevilla, ciudad en la que vive y trabaja. Es un artista polifacético que ha desarrollado una intensa actividad a través de múltiples disciplinas: escultor, pintor, performer, autor teatral, guionista, etc. además de crítico de arte y literatura, editor, ensayista y experto en flamenco. El tema central de su trabajo es la reflexión e investigación acerca de la imagen como punto de resistencia ante el tiempo, bien sea un tiempo histórico, biológico, psicológico o verbal. Su obra se encuentra en colecciones como la de la MACBA, la de la Fundació “La Caixa”, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Museo de Bella Artes d’Álaba, la Diputació de Granada y el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo.

Ana-Longoni

Ana Longoni

Directora de Actividades Públicas en el Museo Reina Sofía.

Ana Longoni es escritora, investigadora del CONICET y profesora de grado y posgrado de la Universidad de Buenos Aires, en el Programa de Estudios Independientes del MACBA (Barcelona) y en otras universidades. Trabaja sobre los cruces entre arte y política en la Argentina y América Latina desde mediados del siglo XX hasta nuestros días. Autora de numerosas publicaciones, su último libro es Vanguardia y revolución (Buenos Aires, Ariel, 2014). Impulsa desde su fundación en 2007 la Red Conceptualismos del Sur. Fue curadora de las exposiciones «Roberto Jacoby. El deseo nace del derrumbe» (2011), «Perder la forma humana» (2012), «Con la provocación de Juan Carlos Uviedo» (2016), «Oscar Masotta, la teoría como acción» (2017). Desde 2018 se desempeña como directora de Actividades Públicas del Museo Reina Sofía (Madrid).

 

El arte obsceno

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

GRAF8445. MADRID, 11/10/2019.- El 6 de noviembre se cumplen 80 aÒos del inicio de la evacuaciÛn de 500 obras del Museo del Prado a bordo de 71 camiones para ser salvadas de las bombas de la Guerra Civil. Un hecho que Efe recuerda en un recorrido por algunos de estos cuadros guiado por Javier Port˙s (c), jefe de ConservaciÛn de Pintura EspaÒola del Prado.- EFE/Juan Carlos Hidalgo

Javier Portús

Jefe de Conservación de Pintura Española hasta 1800 del Museo Nacional del Prado.

Javier Portús es Doctor en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid en 1999 ingresa en el Cuerpo Facultativo de Conservadores de Museos y entra a trabajar como conservador en el Museo del Prado, donde desempeña su carrera desde 1993. Actualmente Jefe de Conservación de Pintura Española hasta 1800 del Museo Nacional del Prado. A lo largo de su trayectoria profesional se ha especializado en temas relacionados con la cultura visual del Siglo de Oro en España, especialmente en las relaciones entre pintura y literatura, así como en la recepción de las obras de arte. También se ha interesado en problemas de historiografía artística.

Victor Vasquez

Víctor Vázquez

Profesor de Derecho Constitucional de la Universidad de Sevilla.

Doctor en Derecho por la Universidad de Salamanca. Profesor de Derecho Constitucional en la Universidad de Sevilla. Es autor de diversas publicaciones en el ámbito del Derecho Constitucional y colaborador habitual en distintos medios de comunicación. Entre sus líneas de investigación destaca el estudio de la libertad de expresión artística y sus posibles límites jurídicos. Ha sido profesor visitante de derecho constitucional en distintas universidades extranjeras.

maria-Bolaños

Maria Bolaños

Directora del Museo Nacional de Escultura de Valladolid.

Doctora en Historia del Arte por la Univ. de Valladolid. Es autora de los siguientes libros: «Historia de los museos en España» (2008), «La memoria del mundo. Cien años de museología. 1900-2000» (2002), «El silencio del escultor. Baltasar Lobo» (2000), «La hora española de Baltasar Lobo. Obra gráfica entre 1927 y 1939» (2003), «Interpretar el arte» (2007). Desde 2008, desempeña la dirección del Museo Nacional de Escultura.

Una visión jurídica sobre la censura desde latinoamérica

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

Humberto-Cunha

Francisco Humberto Cunha Filho

Universidade de Fortaleza (UNIFOR)

Bacharel (UNIFOR), mestre (UFCE), doutor (UFPE) e pós-doutor (UNIMIB-Universidade de Milão-Bicocca) em Direito. Advogado da União (Advogado do Estado Brasileiro). Professor dos programas de graduação, mestrado e doutorado em Direito da Universidade de Fortaleza (UNIFOR); na mesma Universidade lidera o Grupo de Estudos e Pesquisas em Direitos Culturais (GEPDC). Membro da Academia Cearense de Letras Jurídicas (ACLJUR) e do Instituto dos Advogados do Ceará (IAC). Presidente de Honra do Instituto Brasileiro de Direitos Culturais (IBDCult).

 

Carlos-Lara-G

Carlos Alberto Lara González

Doctor en Derecho de la Cultura por la Univ. Carlos III de Madrid. Corte Iberoamericana de Arbitraje y Mediación de las Industrias Culturales.

Doctor en Derecho de la Cultura por la Universidad Carlos III de Madrid. Maestría en Difusión de la Ciencia y la Cultura y Licenciatura en Ciencias de la Comunicación. Autor de diversos libros en materia de cultura y derechos culturales. Impulsor de la reforma constitucional que estableció el derecho a la cultura en México, de la creación de la Secretaría de Cultura y redactor de la Ley General de Cultura. Socio fundador de Artículo 27 S. C. Despacho dedicado al litigio estratégico en materia de cultura. Miembro de la Corte Iberoamericana de Mediación y Arbitraje de las Industrias Culturales.

 

Juan Luis Mejía

Juan Luis Mejía

Rector de la Universidad EAFIT, de Medellín y miembro de la Academia Colombiana de la Lengua.
Rector de la Universidad EAFIT, de Medellín y miembro de la Academia Colombiana de la Lengua. pertenece a las juntas directivas de la Fundación Universia, del Consejo Directivo de Proantioquia, del Teatro Metropolitano de Medellín, de la Fundación Bancolombia, de la Fundación Alejandro Ángel Escobar, de Inexmoda y de Interactuar.

Así mismo, es integrante del Consejo Nacional de Planeación, del Consejo Privado de Competitividad y del Consejo Directivo del Instituto Caro y Cuervo.

Sheila Cremaschi

Sheila Cremaschi

Directora Hay Festival, Segovia.

Sheila Cremashi es la directora del Hay en Segovia, sede española del festival internacional.

A su formación como Licenciada en Historia y actividad docente como Profesora de Historia en la Universidad Nacional de Cuyo (Argentina), María Sheila Cremaschi suma un Master en Gestión y Políticas Culturales y numerosos seminarios en diversas universidades internacionales.

Comenzó su carrera en Buenos Aires en el campo de las artes escénicas llegando a tener su propio teatro —el Teatro Café Mozart— y fue Directora  de Comunicación del Teatro Nacional Cervantes (Buenos Aires).

Es miembro del Consejo Consultivo y Representante en la Unión Europea de arteBA Fundación, vicepresidente del Consejo Consultivo de Hay Festival of Literature and the Arts, y desde su creación, dirige las ediciones en las ciudades de Segovia (España), y Budapest (Hungría).

Es co-editora, junto con Beltrán Gambier de la revista Intramuros. Por su trabajo, ha recibido numerosos reconocimientos y premios internacionales, entre los que podrían destacarse la Medalla Johann Strauss de la ciudad de Viena en 1983, Distinción Cultural de Buenos Aires en 1990, o el Premio Impacto Mediático del Club Internacional de Prensa de Madrid en 2008.

Su Majestad la Reina, Elizabeth II, la ha nombrado miembro de la Orden el Imperio Británico, y el Embajador en España le ha impuesto la medalla el 23 de octubre de 2013.

La censura en la música actual

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

Ernesto Castro

Ernesto Castro

Filósofo, escritor y Youtuber.

Ernesto Castro (Madrid, 1990) está acreditado como profesor contratado doctor por ANECA, ha dado clase de Filosofía en la Universidad Complutense de Madrid y en la Universidad de Zaragoza y ha publicado los libros de no ficción Contra la postmodernidad: Un libelo del 15M (Alpha Decay, 2011; Arpa, en prensa), Otro palo al agua: Textos sobre artes plásticas, música y literatura (Micromegas, 2016; Roneo, en prensa), El trap: Filosofía millennial para la crisis en España (Errata Naturae, 2019), Realismo poscontinental: Ontología y epistemología para el siglo XXI (Materia Oscura, 2020) y Ética, estética y política: Ensayos (y errores) de un metaindignado (Arpa, 2020). Sus poemas han sido incluidos en la antología Tenían veinte años y estaban locos (La Bella Varsovia, 2011). Tiene un canal de YouTube con más de 60.000 suscriptores al que sube los vídeos de sus clases, conferencias y entrevistas.

 

Mari Paz García Rubio

Maria Paz García Rubio

Catedrática de Derecho civil. Departamento de Dereito Común. Univ. de Santiago de Compostela.

Como autora de un trabajo titulado «Arte, religión y Derechos Fundamentales. La libertad de expresión artística ante la religión y los sentimientos religiosos (algunos apuntes al hilo del caso Javier Krahe)», publicado en el Anuario de Derecho Civil de 2014) me he interesado y he investigado el alcance del derecho a la libertad artística y su posible colisión, que la práctica de los tribunales demuestra, con el también fundamental derecho de libertad religiosa. Mi postura al respecto es que tanto el Tribunal Europeo de Derechos Humanos como el Tribunal Supremo yerran en numerosas ocasiones a la hora de ponderar ambos derechos.

Me muestro partidaria de la supresión del delito tipificado en nuestro Código penal de ofensa a los sentimientos religiosos, argumentando las razones técnicas y sociológicas. Estimo que la libertad de expresión artística tiene unos caracteres propios que deben ser tomados en consideración para que su tutela jurídica sea efectiva y que la via penal no es la adecuada para sancionar las conductas que excedan de los límites inherentes a este como a cualquier otro derecho.

 

Niño de Elche

Niño de Elche

Músico.

Rupturista inclasificable, canta porque quiere, lo que quiere y como quiere porque sabe y porque puede. El flamenco del pasado creó a NIÑO DE ELCHE, aficionado jondo, que crea hoy, tal vez, el flamenco del futuro. Artista multidisciplinar, deja la puerta abierta para que el arte, la polémica, el cante, la crítica, la reflexión y el juego entren y salgan, para que se ventilen los cantes, para que se ventilen las almas.

Tomas Fernando Flores

Tomás Fernando Flores

Periodista y crítico musical. Director de Radio 3.

Director de Radio3, la emisora cultural y musical. Es uno de los periodistas
culturales más prestigiosos del país. Galardona por su trayectoria con el
premio Ondas y la Antena de Oro. Presenta y dirige cada mañana Siglo21,
programa de referencia en tendencias culturales. Ha impulsado proyectos
innovadores como Radio 3 Extra. Es profesor en el Master de radio de la
Universidad Complutense.

 

Trasgresiones lícitas: Reproducción de las Yestas

Museo Reina Sofía
26 de noviembre

Honorio Velasco

Honorio Velasco

Catedrático de Antropología Social, en el Departamento de Antropología Social y Cultural de la UNED.
Catedrático de Antropología Social, en el Departamento de Antropología Social y Cultural de la UNED. Encargado de las asignaturas Antropología, Antropología Psicológica, Antropología Cognitiva y Simbólica en las licenciaturas y en el Grado, y en los máster y postgrados de Antropología, Derecho de la Cultura, Patrimonio Cultural, Gerontología. Profesor del programa de Doctorado en la Universidad de Caldas, y profesor invitado en la Universidad de Granada
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Julia Ramírez Blanco

Profesora, historiadora y crítica de arte.

Profesora de la Universidad de Barcelona (Juan de la Cierva- Incorporación). Historiadora y crítica de arte, se ha especializado en las relaciones entre arte y utopía, a lo que dedicó su tesis doctoral europea, Utopías artísticas contemporáneas. Arte, movimientos sociales y utopía en Europa occidental, tras la caída del muro de Berlín (Universidad Complutense, Madrid, 2015). Su trabajo reciente se ha centrado en la intersección entre arte, imaginación social y activismo.

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DomenicoD’Orsogna

CatedráticodeDerecho Administrativo de la Universidad de Sassari (Italia)

Domenico D’Orsogna, Catedrático de Derecho Administrativo de la Universidad de Sassari (Italia); Director Científico del Máster Interuniversitario de «Diritto ed Economia per la Cultura e l’Arte /DECA master»; autor de diversos trabajos sobre derecho de la cultura y miembro del consejo editorial de la revista Cuadernos de Derecho de la Cultura de la Universidad Carlos III de Madrid.

Teresa Caballeira

Teresa Carballeira

Profesora de Derecho Administrativo y del Grado en Criminología de la Univ. de Santiago de Compostela
María Teresa Carballeira Rivera es profesora de Derecho Administrativo y profesora del Grado en Criminología de la Universidad de Santiago de Compostela (USC). Ella es la actual secretaria ejecutiva estatutaria del Grupo Compostela de Universidades (USC) desde 2017.

 

Tiene un Doctorado en Derecho por la Universidad de Santiago de Compostela (USC) y, en 2012, recibió el reconocimiento de Experta en Cooperación Internacional para el Desarrollo por la Universidad Camilo José Cela (España). Además, ha sido acredita como catedrática por la USC.

Ha sido profesora visitante en diversas Universidades (p. ej. Universitat Rovira i Virgili en España, Universidad de Sassari en Italia o la Universidad Occidental de Brest en Francia), y ha ocupado diferentes cargos directivos y académicos en entidades locales, regionales e internacionales.

La profesora Carballeira Rivera dispone de una amplia experiencia como responsable y promotora de más de 100 convenios de colaboración universitaria, así como de propuestas de proyectos y programas de movilidad.

La nueva censura digital: del algoritmo a la Inteligencia Artificial

Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza
27 de noviembre

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Jose María Lassalle

Profesor de Teoría del Derecho y Filosofía del Derecho en la Univ. Pontificia de Comillas.

José María Lassalle Ruiz (Santander, 23 de octubre de 1966) es un profesor y escritor español. Ha desarrollado su trayectoria académica en varias universidades públicas y privadas españolas. Actualmente es Director del Foro de Humanismo Tecnológico de ESADE y profesor de Teoría del Derecho y Filosofía del Derecho en la Universidad Pontificia de Comillas (ICADE). De 2016 hasta junio de 2018 asumió la secretaría de Estado de la Sociedad de la Información y Agenda Digital y anteriormente fue Secretario de Estado de Cultura entre 2011 y 2016. Es autor de numerosos ensayos y publicaciones académicas.

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Marta Peirano Guzmán

Periodista e investigadora. Miembro Centro Superior de Estudios de la Defensa Nacional (CESEDEN).

Marta Peirano es periodista. Su ensayo sobre la economía de la atención, ‘El enemigo conoce el sistema’, fue elegido por el NYT como uno de los 10 mejores libros publicados en castellano y va por su décima edición. Fue jefa de Cultura de ADN, adjunta a la dirección en eldiario.es y colabora con El País, La Sexta, Letras Libres, Muy Interesante, Las mañanas de RNE y el Centro Superior de Estudios de la Defensa Nacional. Su charla ‘Por qué me vigilan si no soy nadie’, tiene más de tres millones de visitas. Es miembro del Consejo Asesor de la Bienal del Pensamiento de Barcelona.

 

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Jordi Pérez Colomé

Periodista de EL PAÍS.

Jordi Pérez Colomé (Barcelona, 1976) es periodista y filólogo italiano. Es director de la revista cultural El Ciervo. Desde febrero de 2010 es autor del blog sobre política americana e internacional Obamaworld.es. La página fue una de las primeras de España en usar el botón de Paypal y el crowdfunding para financiar viajes periodísticos: a Estados Unidos, Egipto, Siria, Irán, Israel, Tíbet, entre otros. Colabora también en los medios digitales eldiario.es y JotDown.

Es profesor de redacción y periodismo internacional en la Universidad de Barcelona, la Universitat Internacional de Catalunya y la Universitat Oberta de Catalunya. Ha escrito los libros Un Estado y medio. Israel y el conflicto perfecto, La historia de tres campañas. Por qué Obama ganó otra vez, El país esquizofrénico. Un retrato de Irán (Editorial eCícero, 2012), Cómo escribir claro (Editorial UOC, 2010), En la campaña de Obama. El movimiento que cambió la historia de Estados Unidos (Niberta, 2008), Adiós, Gongtan. Un viaje en autobús, tren, taxi, barca , triciclo, moto y furgoneta por la China central (Niberta, 2008).

Libertad cultural, minorías y pueblos indígenas

Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza
27 de noviembre

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Isidro López-Aparicio Pérez

Artista. Instituto de Investigación para la paz y los Conflictos.

Artista, comisario y profesor en la Universidad de Granada, donde es director del grupo de investigación de la CECImagen y miembro del Instituto de Investigación de la Paz y los Conflictos. Autor de numerosos libros y artículos, entre sus últimas publicaciones destaca el libro «Arte político y compromiso social. El arte como transformación creativa de conflictos», CENDEAC 2017. Su obra, con un marcado carácter político y social, parte de procesos que se vinculan a los contextos, activando reflexiones y expresándose a través de instalaciones, nuevos medios, fotografía, dibujo, arte de acción o cualquier recurso preciso incluso despojado de toda fisicidad. La génesis de su desarrollo artístico, unido íntimamente con su compromiso humano, su activismo social y medioambiental, analiza los conflictos y la posibilidad de propiciar nuevas visiones que ayuden a activar procesos de transformación. Este planteamiento le ha llevado a trabajar en proyectos con un profundo compromiso social, tanto en Sudán, como en Jordania en su frontera con Siria, como en espacios carcelarios o trabajando con minorías sociales. 

Myrna

Myrna Cunningham

Vicepresidenta del Fondo para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas de América Latina y el Caribe.

Myrna Kay Cunningham Kain es una médica cirujana, feminista miskita y activista indígena de Nicaragua. Ha participado en procesos político- sociales vinculados a la lucha por los derechos de las mujeres y de los pueblos indígenas de América Latina. Ha sido coordinadora de la Cátedra Indígena de la Universidad Indígena Intercultural. En septiembre de 2010, obtuvo un Doctorado Honoris Causa por parte de la Universidad Nacional Autónoma de México, siendo la primera vez que la UNAM otorgó tal reconocimiento a una mujer indígena. De 2011 a 2013 fue Presidenta del Foro Permanente para las Cuestiones Indígenas de la ONU.

Entre sus investigaciones se encuentran estudios sobre las formas de discriminación que sufren las mujeres indígenas y ha promovido el establecimiento de estrategias y programas que faciliten su acceso a la educación en todos los niveles.

En la actualidad es presidenta de la Asociación para los derechos de las mujeres y el Desarrollo (AWID) además de consultora sobre América Latina de diversos organismos internacionales, entre los que se encuentran la UNESCO, el PNUD, la OPS, el BID, FNUAP, la CEPAL, UNIFEM y la OMS.

Censura en el cine y el audiovisual

Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza
27 de noviembre

Manuel Palacio

Manuel Palacio

Catedrático de Comunicación Audiovisual y Publicidad en la Univ. Carlos III de Madrid.

Manuel Palacio es catedrático de Comunicación Audiovisual y Publicidad del Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid. Es licenciado en Derecho y en Ciencias de la Información (1979) por la Universidad Complutense de Madrid, donde también fue profesor titular.

Su docencia se centra en temas relacionados con la programación televisiva, la teoría de la representación audiovisual y la historia de los medios audiovisuales en España. Sus líneas de investigación abarcan los procesos de representación en el cine y la televisión, así como los de la memoria y la historia audiovisual.

Es autor de ocho libros y más de cien colaboraciones en libros colectivos, edición de libros o revistas de investigación.

Fue el primer Vicedecano de titulación de la Licenciatura en Comunicación Audiovisual (2002 y 2004), y director del Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual entre 2004 y 2008 En la actualidad es adjunto, por las sub-áreas de Comunicación, del equipo de coordinación de Ciencias Sociales de la ANEP, y forma parte del Comité de Evaluación de Ciencias Sociales de la AVAP (Agencia Valenciana d’Avaluació y Prospectiva).

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Susana de la Sierra

Universidad de Castilla La Mancha

Profesora Titular de Derecho Administrativo especializada en justicia administrativa, metodología del Derecho Comparado, Derecho de la cultura (en especial, el cine) y medios de comunicación. Últimamente se ha ocupado de todas estas cuestiones en el marco de la sociedad digital. Entre 2012 y 2014 fue Directora General del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), mientras que entre 2016 y 2019 prestó servicios como Letrada del Gabinete Técnico del Tribunal Supremo (Sala Contencioso-Administrativo).

 

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Inés París

Guionista y directora de cine y televisión

INES PARIS es una directora de cine, licenciada en Filosofia en la especialidad de Estética y Teoría del Arte, que ha dirigido películas de ficción como «A mi madre le gustan las mujeres» (2002) o «La noche que mi madre mató a mi padre» (2017) así como varios documentales y series de televisión. Su ultimo trabajo como guionista y productora ejecutiva es «La Valla», una serie que se emite actualmente en A3 Media y Netflix. Ha sido Fundadora y la primera Presidenta de CIMA (Asociación de Mujeres del Audiovisual) y fue la primera mujer en presidir la Fundación SGAE. Es profesora y conferenciante. Ha colaborado en prensa y en varios libros con artículos que reflexionan sobre la situación de las mujeres en el mundo de la cultura.

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Jose Luis Rebordinos

Director del Zinemaldia – Festival de Cine de San Sebastián.

Director del Zinemaldia – Festival de Cine de San Sebastián. Miembro de la European Film Academy (EFA) y Miembro de Honor de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Argentina. En 2015 el Consejo de Ministros le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. Licenciado en Pedagogía Especial. Director de la Unidad de Cine de Donostia Kultura durante 22 años. Director durante 21 años de la Semana de Cine Fantástico y de Terror y durante 8 del Festival de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián. Durante 22 años ha dirigido la colección de libros Nosferatu. Es co-autor de diferentes libros sobre cineastas vascos como Elías Querejeta, Montxo Armendáriz, Antxon Eceiza, Julio Medem, Javier Aguirresarobe, etc., así como sobre cine asiático (Shinya Tsukamoto, poeta y guerrillero del cinematógrafo) o sobre diversos temas (El dolor, los nervios culturales del sufrimiento – Breve historia del cortometraje vasco). Antes de pasar a ocupar el cargo de Director del Festival de Cine de San Sebastián el 1 de enero del 2011, formó parte de su Comité de Dirección durante los 15 años. En octubre de 2017 formó parte del jurado de la sección Asian Future en la 30 edición del Festival Internacional de Cine de Tokio. En agosto de 2018, formó parte del jurado First Look Jury en el Festival de Locarno.

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Josetxo Cerdán Los Arcos

Director de Filmoteca Española.

Director de Filmoteca Española y Catedrático de Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid.

 

Censura, humor, parodia y sátira

Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza
27 de noviembre

Miguel Angel Aguilar

Miguel Ángel Aguilar

Periodista y analista político.

Periodista y analista político. Comentarista en radio y televisión. En 1981 funda la sección española de la Asociación de Periodistas Europeos y en 1986 es nombrado Director de la Agencia EFE, cargo que desempeña hasta 1990.

También ha sido Director del Diario El Sol y columnista en la revista Tiempo. En la actualidad, tras su salida de El País escribe para los diarios La Vanguardia y Cinco días, así como la revista El Siglo.

Joaquin Reyes

Joaquín Reyes Cano

Humorista

Sigo siento ese muchachico de Albacete que llegó a Madrid con su maleta llena de ilusión.

 

Mery Cuesta

Mery Cuesta

Comisaria y crítica de arte

Crítica de arte, comisaria de exposiciones, docente y dibujante. Desarrolla su carrera en medios como La Vanguardia o El Mundo desde 2002 y en “El ojo Crítico” de RNE. Ha comisariado una treintena de exposiciones tales como ‘Quinquis de los 80: Cine, prensa y calle’, el Pabellón catalán en la Bienal de Venecia (2017) o ‘Humor absurdo’ en el CA2M. Es Directora del Master de Ilustración y Cómic en Elisava-Barcelona, y profesora de Arte Contemporáneo en la Facultad de Comunicación Audiovisual de la Universidad Pompeu Fabra. Como dibujante se centra en la crítica cultural en cómic; ha publicado 3 álbumes e historietas en revistas como TMEO o Mongolia. Su último ensayo es ‘Humor absurdo: Una constelación del disparate en España’ (Ed. Astiberri). En 2019 fue galardonada con un premio Graffica por su contribución «a la difusión crítica de la cultura popular y underground».

 

Fernando-Adame

Fernando Adame

Abogado. Socio Fundador de Del Rosal, Adame & Segrelles Abogados.

Socio Fundador del despacho Del Rosal, Adame & Segrelles Abogados, licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, Master en Derecho Penal por la Universidad Complutense de Madrid, tutor y colaborador en materia penal con varias universidades y ponente en diversas conferencias sobre la materia. Anteriormente fue socio director en Bufete Tornos y responsable del despacho de Madrid de Urraza & Mendieta Abogados, ambos especializados en derecho penal. Es miembro de diversas asociaciones y seminarios dedicados a la investigación del derecho penal de empresa y ha participado en procedimientos de gran complejidad y trascendencia en el ámbito del derecho penal económico, representando a sus clientes de forma artesanal y discreta. 

Manuel-Segade

Manuel Segade Lodeiro

CA2M Centro de Arte Dos de Mayo

Manuel Segade (A Coruña, 1977) es licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Santiago de Compostela. Desde 1998 trabaja en fragmentos de una historia cultural de las prácticas estéticas de finales del siglo XIX, en torno a la producción de una subjetividad somática y sexualizada, sobre lo que publicó el ensayo Narciso fin de siglo (Melusina, 2008).

Durante 2005 y 2006, ha sido coordinador de contenidos de Metrònom Fundació Rafael Tous d’Art Contemporani de Barcelona. Entre 2007 y 2009 ha sido comisario en el Centro Galego de Arte Contemporánea de Santiago de Compostela. A partir de 2009 retomó su trabajo como comisario independiente, realizando proyectos para la Fundació Joan Miró, La Casa Encendida, ARCO, MUSAC, Centre d’Art La Panera, Pavillon Vendôme (Francia), Kadist Foundation (Francia), Bienal de Cuenca (Ecuador), ArteBA (Buenos Aires) TENT, (Róterdam) o el Centro de Arte Dos de Mayo (Madrid). Ha sido profesor de prácticas curaroriales en diferentes programas de posgrado y máster como Honnours in Curatorship de la Michaelis University en Ciudad del Cabo (Sudáfrica) o el Programa de Estudios Independientes del MACBA y ha sido tutor de la École du Magasin de Grenoble (Francia). Ha comisariado el Pabellón Español de la Bienal de Venecia en 2017, con un proyecto del artista Jordi Colomer.